助理教授音乐吴逸恒说,她创作了《短暂的艺术:学习、创作、体验》,以此来挑战艺术需要持久的观念。这门课程交叉列出了音乐、艺术史和戏剧/舞蹈。
在Ephemeral Art课程中,学生完成了阅读作业,并就声音、舞蹈、戏剧、视觉艺术、街头艺术、土地艺术、数字艺术和装置进行了讨论。他们研究了g·加布里埃尔·斯塔尔(G. Gabrielle Starr)书中广泛的材料感受美:审美经验的神经科学悼念,失去和短暂的艺术之间的关系。
九月的一个晴朗的日子,全班同学聚集在诗歌花园,展示他们自己的短暂艺术。活动以小德里克·沃克(Derrick Walker Jr. 21)组织的班级时装秀拉开序幕。每个学生的任务是在集体播放列表中添加一首歌曲,并穿上他们最喜欢的秋季服装。
25岁的梅森·斯维丁(Mason Svedin)带领的一组绘画表演也采用了类似的方法。参与者有一分钟的时间为课堂艺术作品添加任何他们想要的东西。在几乎没有时间思考的情况下,学生们创造了一个色彩和线条的大熔炉。表演感觉更多的是创作作品的运动,而不是图像本身。
23岁的Sophie Wray和24岁的Tzu Ting Lin分别将行为艺术作品组合在一起,包括马赛克和中国水墨画。学生们打碎了陶瓷餐具在人行道上,然后雷把马赛克拼在一起,同时大声说出她为什么选择每一块,她选择把它放在哪里。
然后用每一笔细腻的笔触,林创作出美丽的人物,这些人物在几分钟内就会变干消失。她教同学们如何用汉字写自己的名字,并解释每一行的意思。她的作品持久的元素是它的记忆。
“人类的经历已经转瞬即逝,”吴说。“但是,当艺术——通常被认为是捕捉人类经验的东西——被故意制作成短命的时候,会发生什么呢?”