因为她在贝洛特的最后一年反映了她的最后一年，我坐下来讨论她个人和专业的成长，以及她在她的时间里完成的许多事情。

Starting her dancing career at the tender age of 5, she began at an all-Black ballet school in Washington, D.C. Throughout her formative years, Adanya recalls that as a young dancer, she believed dance was an art form that could be perfected and that perfection should be attained. Looking back now, she believes her relationship with dance is not only healthier now, but through realizing the power of her voice and body at Beloit, she’s found inner control of her own professional narrative.

这种概念在她用作SIC领导者的品质中表现出来，以及她如何作为舞蹈家工作。她的两部分独奏12月舞蹈车间表演，Beloit的年度学生编排展示，在这个想法中腌制，因为她解决了外部和内部身体和精神控制的木偶性质，以及控制可以令人要求苛刻和疯狂。与Beloit的服装设计师一起使用Shelbi Wilkin，Adanya强调她在选择她的服装时多么精心。她有一个非常明确的主题，她正在努力，而且她不仅想提出一个挑衅的作品，而且一个谐振到精神菌株的人，我们都以多种形式的所有经历。

她在Beloit的令人惊叹的工作抓住了在纽约市吉布尼密集型计划工作的令人垂涎的艺术家的眼睛，亚洲达赢得了奖学金。她完成变焦舞蹈班和讨论的转换，从她的偶像学习，并寻找新的方式，通过在这一领域的专业人员掌握她的伯洛伊特教育。随着该计划在今年夏天在Covid-19 Pandemer的高度举行，她表示她在一个非常动荡的时间内享受了该计划的结构。

继续她在Beloit开始的内部旅程，她找到了自己的具体公式，以便她想成为什么样的舞者，以及如何以一种让她感到舒适地在盒子外移动的方式阐明她的想法。这在SIC上与俱乐部的主要目的联系起来，由Adanya和她的同龄人创造的俱乐部的主要目的是为学生提供一个安全的区域，让学生们感到舒适，并创造一个健康的支持系统，将它们推出他们的舒适区。她通过提供变焦治疗运动课程，她的同龄人，今年秋天，作为自我反省的调制解调器，并解决无助的压倒性感觉她是因为世界大事的感觉继续这一进程。

阿巴尼亚不可能避免对围绕警察野蛮的认识和对黑人的全身不公正的对话。在讨论社会正义和个人成长的主题时，她提到了Trayvon Martin和Michael Brown的死亡。在对乔治弗洛伊德和布康纳泰勒要求司法要求司法的方式中，不可能为他们的死亡获得律法;谁的死亡在机构中点燃了周围种族和社会不公正的前瞻性思维谈话。

但是，她显然指出这不是最终目标。这种心理接受社会增长使她能够在较大的舞蹈社区彻底考虑她的立场，作为一般的黑色舞者，通常由白色舞者组成。在她的形成年份来看，她对同龄人感到遇到任何不同，但人们看着她的皮肤，头发和声音，“其他”，并且该分类只会在较大的美国人口中进一步灌输。

通过试图弄清楚贝洛特社区的方法更好，留下她的标记，阿尼亚提到了沟通和有效的合作对于增长和成功至关重要;她通过她的密集工作作为舞者学会了这一点。虽然舞蹈主要是一种沟通形态，但必须必须每个人都在同一页面上，就是他们试图完成的东西;她希望在Beloit之后在她的职业生涯中将其付诸实施。

当她从贝洛特出发时，阿尼亚的一件建议希望给未来的贝洛特人才能开放，反思和脆弱，因为你试图为自己和你的思想提倡。考虑到你自己的个人人性，别人是一个充满同情和同情的技能，无论你在哪里都是持续的必要性。